画皮姐擂响中华（四）：做戏-七见客
画皮姐
（河北梆子名家王洪玲 西安台王琨摄）
您已猜到了今天肯定是“做戏”，想必也知道我要说的定然不是四功五法，说那是行家里手的本分，我呢，只打算为本分人说两句话。
做人难，做戏曲人更难。
我完全不避讳为《擂响中华》的一堂堂戏曲公开课打广告，等到世界杯结束，这节目开播之后，各位看官自有公断。
若说这些文字还尽了些绵薄自力，我是不能认同的，平淡如水的文字背后，实际是醉酒一般的有气无力。如何才能给力呢？
去好角儿的城市或者戏院，去买票鼓掌捧场，去咂摸戏词念想招式，这才是列位给力的本分。键盘上再多的噼里啪啦，终究比不上直指内心的稀里哗啦。
眼泪是戏文的检验品，我在大反串的现场接受过一次采访，欢声笑语皆苦难，寡言而内敛的戏曲人不说，但诸君看罢一定心里有话。
在稀松平常的年头里，严丝合缝的手眼身法更加珍贵。抱歉，奢侈品就是这个调性，管你喜不喜欢有啥个性。
以往与友人聊起女演员，虽说也有赞赏的，但总觉得少了些理所当然，不料在戏曲舞台上，竟遇见了“我见犹怜”的越剧名家方亚芬，这个“我”是白燕升大哥说的。
（主持人白燕升采访越剧老戏迷 图片来自燕升戏语）
亚芬姐是袁雪芬老师的高徒，唱腔身段不仅蕴藏着上海做派，更有一种自觉的使命感，尽管她的粉丝习惯称呼“方女王”，她也经常调侃自称“方明星”，但在万幸看罢她所表演的越剧四大名著之后，顾不了那么多一厢情愿，管不了什么年龄区间，我必须认识这个“姐姐”。
生活中的亚芬姐不是偶像，她是团长，也是政协委员，家里的狗丢了还曾悬赏八千块找回，尽管自拍与美图技术让人汗颜，而且一度迷恋捕鱼达人2，可一旦入戏就是“洛神”。
上海越剧院排练《铜雀台》时，亚芬姐不仅有躺舞台背词的壮举，而且在一场跳水戏中突然脱了鞋，导演发火，她却辩驳“跳水，不都是脱了鞋放在岸边吗”。
（图片来自燕升戏语）
此次来西安参与“擂响中华”，因为她名字有个亚字，每次随机抽取评委信封，她都建议第二名，我冒昧结识之后，也告知了自己供职的频道在本地叫陕西二套。
每年二月也确实和亚芬姐关系密切，这是一个饱含深情的月份。
北岛评说帕斯捷尔纳克时，盛赞他身处俄国象征主义的困境当中，却有本事在陈词滥调中标新立异，那一首标新立异之作就叫《二月》。
“痛哭写下诗句
越即兴越是真实”
这末尾两句说破的何止是诗歌的秘密呢？
（图片来自网络如侵权请联系删除）
程式化的手眼心法都是戏，但这些戏却潜移默化塑造了平淡天真的戏曲人，在她们言语行为的无意处，在举手投足的不经意间，一种理所当然的古典之美，飞流直下三千尺。
记得在新闻发布会结束之后，有人提议22家媒体一起合影，需要姑娘们在镜头前面蹲一排，怎么蹲才好看呢？一个越剧名家亲自开始了现场教学。这是不是戏曲中的身段，我根本不关心，只想侧重问一句：成为一个更好看的人，这是做戏，还是做人呢？
（越剧名家方亚芬在新闻发布会 西安台王琨摄）
戏曲已经编排出了广播体操，不少地方的学校都有教学，对此我严重同意。程式化训练的意义可能被低估了，就像柔软一样，一直都是一种绝对被低估的力量。
在最后的决赛中，越剧名家方亚芬的《祥林嫂》已经叹为观止，但应该承认，河北梆子名家王洪玲的《优伶颂》更上一层楼。在我看来，这已经不是技术与情感的较量，而是身份认同的自觉表达。
洪玲老师不仅直面“戏子是什么？”的诘问，并以荡气回肠的方式对此予以回答。一曲《优伶颂》为戏曲舞台夯下基石，声声重锤才得以理直气壮擂响中华。
（图片来自西安发布）
难能可贵，向戏曲人致敬。